• Cadres photo dans notre boutique de cadres

  • Le cadre photo : Le cadre qui fait de l'image une image!

    Le cadre ne joue généralement pas un rôle important dans la contemplation habituelle d'images, par exemple dans le salon, le bureau ou le musée. Après tout, ce qui nous intéresse en premier lieu, c'est ce qui est représenté, c'est-à-dire le contenu de l'image, et non son encadrement. Les cadres sont plutôt considérés comme allant de soi. Et ce n'est que lorsqu'ils brillent d'or ou d'autres métaux précieux, ou même lorsqu'ils sont ornés de nobles ornements, que nous ne pouvons plus nous empêcher d'y prêter attention et peut-être même de les admirer. Et avec cette évidence avec laquelle nous négligeons rapidement les cadres dans la vie quotidienne, nous négligeons également l'importance qu'ils revêtent. Car c'est effectivement avant tout le cadre qui fait objectivement d'une image une image. S'il manque, l'image manque aussi, à proprement parler. Pas d'image sans cadre ! Cependant, il existe aujourd'hui d'innombrables variations de cadres - grands ou petits, bon marché ou chers, en bois ou en plastique, analogiques ou numériques. Quel que soit le cadre que nous achetons, la fonction objective reste la même. Il est donc temps de donner un "cadre" approprié au cadre photo, à sa signification et à son histoire. Un regard extraordinaire sur un phénomène ordinaire !

    Acheter un cadre photo à bas prix - d'innombrables variations adaptées aux préférences individuelles!

    Aujourd'hui, les cadres photo peuvent être achetés à bas prix et sont fortement personnalisés. Les supports d'images sans cadre, les cadres en bois, les cadres en aluminium ou en plastique ainsi que les cadres de galerie sont disponibles dans d'innombrables variations et formes. Le fait que le cadre photo revêt aujourd'hui une telle importance, à savoir qu'il contribue à l'unité intérieure et à la délimitation simultanée de l'image, semble à peine perceptible, tant cela va de soi. Et comme souvent, il ne nous manquerait que s'il venait à disparaître. Cela vaut donc la peine de temps en temps, par exemple lorsque vous achetez votre prochain cadre photo, de réfléchir aux petites choses évidentes de la vie. Car ce sont souvent eux qui font toute la différence.

    Le grand cadre photo!

    Nous avons tous une idée concrète de ce qu'est un grand cadre. Mais nous ne rencontrons pas seulement des cadres dans le contexte des arts plastiques, mais aussi dans de nombreux autres domaines de la vie quotidienne. Nous rencontrons par exemple des cadres de fenêtres, de portes, de portails ou de vélos. Nous connaissons les cadres en acier, en bois et en plastique. Nous parlons de cadres et faisons différentes choses "dans le cadre" de quelque chose. Nous nous renseignons sur ce qui se passe dans le cadre d'une manifestation donnée et nous nous plaignons lorsqu'il s'avère après coup que quelque chose a dépassé le cadre. Personne n'a besoin de nous expliquer ce qu'est un cadre, et il peut sembler absurde d'y attacher autant d'importance. Nous verrons cependant que l'étude des cadres n'est pas du tout inintéressante.

    Tous montrent qu'un cadre est en général quelque chose qui délimite et structure. Il délimite un intérieur quelconque par rapport à un extérieur et confère ainsi une certaine autonomie à l'intérieur. Mais cette autonomie est différente de celle d'un cadre de porte - elle n'est pas fonctionnelle ou utilitaire. Le cadre de porte, par exemple, renvoie automatiquement à sa signification fonctionnelle : l'encadrement ou l'ancrage de la porte. En revanche, le cadre photo confère certes à l'image la délimitation nécessaire par rapport à l'environnement et donc une certaine signification. Toutefois, contrairement à la signification du cadre de la porte, cette signification n'est pas évidente pour tout le monde et doit parfois être découverte. L'objet encadré doit pour ainsi dire faire ses preuves dans l'œil de l'observateur.

    La signification objective du cadre photo

    Nous pouvons maintenant introduire une autre distinction : L'image en tant qu'image n'a pas seulement un cadre extérieur - c'est-à-dire celui qui est fabriqué par un travail manuel ou industriel plus ou moins coûteux ; au contraire, un cadre lui a toujours été donné par la nature. Ce n'est donc pas pour rien que le philosophe et sociologue allemand Georg Simmel a écrit la phrase suivante : "En étant ce que seul le monde dans son ensemble ou l'âme peut être autrement : une unité de détails - l'œuvre d'art se ferme, en tant que monde en soi, à tout ce qui lui est extérieur". L'œuvre d'art est une réalité en soi, ou comme le dit Simmel : un "être pour soi". La signification autonome de l'image, son unicité dans la différence avec le monde, présuppose déjà toujours une limite. Une image ou une œuvre d'art reste toujours égale à elle-même, elle est toujours indifférente. Il s'ensuit que le cadre, qui est en quelque sorte "posé" sur un tableau, valorise de facto l'image, qui est de toute façon chargée d'une signification propre et fermée sur elle-même. Le cadre rend hommage à l'œuvre d'art en tant qu'œuvre d'art dans son unicité et son intégralité. Dans ce contexte, on comprend mieux pourquoi, au début de la peinture sur panneau occidentale, les cadres étaient intégrés au tableau : On rendait ainsi hommage à l'unicité du tableau et on la soulignait. Le cadre, poursuit Simmel, renforce et symbolise la limite de l'œuvre d'art dans sa double fonction : la protection vers l'extérieur et la fermeture vers l'intérieur. Le spectateur est lui aussi exclu de l'œuvre d'art ou du tableau, de sorte que c'est justement par là, à distance, qu'il peut faire une expérience esthétique. Ou comme le formule Simmel : "Antithèse contre nous et synthèse en soi, sont des concepts alternatifs ; les deux premières propriétés de l'œuvre d'art". Nous rencontrons l'œuvre d'art ou le tableau dans leur propre unité, et la fonction du cadre du tableau est de souligner cette unité en la symbolisant.

    Cette fonction de mise en valeur du cadre se reconnaît également à sa structure typique. Non seulement les joints au niveau desquels les côtés du cadre se rejoignent, et qui se trouvent généralement dans les coins du cadre, sont strictement orientés vers le centre de l'image, mais les quatre côtés du cadre sont également légèrement surélevés à l'extérieur et convergent vers l'intérieur, c'est-à-dire vers le centre de l'image.

    Après toutes les explications données jusqu'ici, nous pouvons maintenant dire pourquoi il en est ainsi et pourquoi il doit peut-être en être ainsi : Tout indique la cohérence interne de l'image ; la convergence des côtés du cadre vers l'intérieur aide à "clore" l'image. L'image dans son unicité est mise en valeur. Le cadre doit donc - métaphoriquement parlant - faire tout ce qui est en son pouvoir pour mettre en valeur au maximum cette unicité de l'image, fermée vers l'extérieur et vers l'intérieur. Cela explique également pourquoi les petites images ont tendance à être encadrées de manière luxueuse, tandis que les très grandes images se contentent d'un encadrement minimal, voire d'un cadre sans cadre. Les peintures murales, par exemple, ne nécessitent souvent qu'une séparation minimale visible entre l'intérieur de l'image et l'environnement. On peut désormais dire que le cadre doit toujours être au service de l'image ou de l'œuvre d'art, et non l'inverse. Un cadre qui sort littéralement du cadre sape l'individualité d'une œuvre d'art et entre en concurrence avec elle. Un tel cadre n'a pas de sens.

    Mais comment expliquer que les cadres de tableaux particulièrement anciens étaient par exemple très généreux et élaborés ? Parfois, les côtés étaient formés de colonnes supportant un fronton, et dans le rococo - le baroque tardif - il y avait même des formes de cadres qui contenaient des ouvertures et des formes de dissolution. Ce dernier point ne va-t-il pas à l'encontre de tout ce qui a été dit précédemment concernant la fermeture de l'image vers l'extérieur et l'intérieur par le cadre ? Les deux exemples ont en commun la structure selon laquelle le cadre du tableau passe au premier plan en tant que cadre, ou du moins qu'il est fortement valorisé. Un cadre puissant, volumineux et minutieusement décoré est même en quelque sorte nécessaire tant que l'image encadrée présente une forte relation avec l'extérieur ou que son unité n'est pas considérée comme suffisamment forte. Comment faut-il comprendre cela ? Il faut pour cela se remémorer les contenus effectifs des images qui étaient entourées de ces anciens cadres à l'architecture lourde. Il s'agissait le plus souvent d'images et de peintures à connotation religieuse. Les images étaient donc destinées à servir Dieu et à susciter une expérience religieuse. De plus, les banderoles et autres s'adressaient directement au spectateur. De cette manière, l'unité artistique de ces images et œuvres d'art était mise en danger ; leur indépendance en tant qu'œuvres d'art menaçait de s'effondrer en morceaux derrière la toile de fond quasi divine, et un cadre épais et lourd tentait de préserver cette unité. Le cadre du tableau signalait donc une impénétrabilité absolue et conservait ainsi sa fonction initiale. A cet égard, Simmel tire également la conséquence suivante : "Plus l'œuvre d'art refuse de telles relations qui lui sont extérieures, plus elle peut se passer des forces du cadre qui, par leur propre vivacité organique, désavouent pourtant à nouveau leur fonction de service".

    Il en va en revanche un peu différemment des cadres de tableaux qui présentent des ouvertures ou qui sont exagérément conçus. L'unité qu'ils devraient garantir est ainsi partiellement rompue. Cela n'est pas non plus en contradiction avec ce qui a été dit jusqu'à présent. En effet, les cadres ainsi réalisés ont une signification artistique propre. Ils passent complètement au premier plan et deviennent des œuvres d'art à part entière. Ils n'ont donc plus besoin, à proprement parler, d'un contenu visuel qui ne ferait que leur faire concurrence. Le cadre photo en tant qu'œuvre d'art est donc quelque chose de catégoriquement différent du cadre photo dans sa fonction de support de l'image.

    Or, on peut observer qu'au cours de l'histoire de l'humanité et de l'art, les cadres sont devenus de plus en plus fonctionnels, pragmatiques, c'est-à-dire finalement plus utiles à l'image. Si l'on se demande ce que cela signifie, on peut constater, sur la base de ce qui a été formulé jusqu'à présent, qu'il s'agit d'une évolution qui a successivement attribué et conféré à l'œuvre d'art, en tant qu'œuvre d'art, une autonomie, voire une individualité, qui n'avait plus besoin d'être protégée par des cadres surmassifs. Alors que dans la société médiévale ou antique, marquée par la religion et l'organisation en classes, l'image n'était encore qu'une partie d'un tout supérieur - pour reprendre l'expression de Simmel -, elle est devenue elle-même une totalité à l'époque moderne. En conséquence, les cadres sont devenus plus petits et plus minces, car il s'agit désormais de l'individualité, de l'unicité de l'œuvre d'art encadrée elle-même. Il est par ailleurs étonnant de constater que cette évolution reflète également le changement de la relation entre l'individu et la société. Au cours du processus de civilisation, l'individu s'est de plus en plus détaché de son milieu d'origine local et a pu décider lui-même du métier qu'il allait exercer, de la religion qu'il préférait et de l'orientation politique qui lui semblait la plus appropriée. En bref, l'individu - comme l'œuvre d'art - s'est vu reconnaître son individualité.

    Le cadre photo : Une brève histoire!

    Après cette présentation plutôt sobre de la signification prétendument triviale du cadre photo, il vaut la peine de jeter un bref coup d'œil sur son histoire. Nous avons déjà constaté que l'architecture des cadres a suivi l'évolution de la société vers la modernité. Le cadre a reflété une partie de l'évolution de la société, qui consistait à placer le sujet ou l'individu au centre et à lui accorder plus d'autonomie et d'autodétermination. L'œuvre d'art est ainsi devenue de plus en plus autonome et n'a plus besoin d'être protégée par un cadre surdimensionné.

    Jusqu'au 13e siècle, les cadres étaient encore principalement fabriqués en pierre. On y encastrait principalement des reliefs et des images d'église. De nombreuses images étaient peintes directement sur les murs des églises. En revanche, le cadre moderne n'est devenu thématique qu'à l'époque gothique (du 12e au 15e siècle environ). C'est surtout en Italie que l'art et la peinture ont pris de l'importance. On commença à peindre des autels isolés. Finalement, on a commencé à encadrer les tableaux d'autel peints dans des cadres en bois et à décorer et peindre les cadres avec art. La Renaissance a ensuite introduit le cadre dans les foyers bourgeois. L'autonomie de l'œuvre d'art a été de plus en plus mise en avant ; on accrochait les tableaux à la maison à des fins décoratives et l'art de la fabrication des cadres s'est également affiné. Les cadres sont devenus de plus en plus fonctionnels, notamment en raison de la généralisation de la production industrielle de masse. Aujourd'hui, on distingue surtout les produits de masse fabriqués industriellement et les cadres toujours fabriqués de manière artisanale. Et tandis que l'industrie mise largement sur diverses sortes de bois, de matières plastiques et d'aluminium comme matériaux de base, les cadres artisanaux sont toujours fabriqués exclusivement en bois. Mais ici aussi, le cadre photo doit toujours remplir une fonction utile à l'image.

    À cet égard, il est également intéressant de noter qu'il existe aujourd'hui des cadres appelés "cadres sans cadre". Il s'agit de cadres à clipser spéciaux qui doivent en fait remplir une simple fonction de protection. Il faut toutefois préciser qu'il ne s'agit pas non plus de cadres, car ils ne soulignent pas le caractère unique du contenu, mais se contentent de l'isoler des effets directs de l'environnement. Le contenu, comme par exemple un document ou une photo, ne doit pas être davantage délimité par rapport à l'extérieur, car il ne possède manifestement pas l'autonomie d'une œuvre d'art - dans le cas de la photo, il peut toutefois l'avoir. Une œuvre d'art, en revanche, marque un niveau de réalité propre.

    Vous pouvez acheter des cadres chez nous : vous trouverez ici un grand choix de cadres différents!

    Notre assortiment de cadres photo est très vaste et varié. Que vous cherchiez un cadre sans cadre, un cadre en bois, un cadre en aluminium ou en plastique ou un cadre de galerie, vous trouverez dans notre boutique le cadre qui correspond exactement à vos attentes !

    Un cadre sans cadre, également appelé cadre à clipser, est constitué d'une paroi arrière stable et d'une vitre adaptée, reliées entre elles par une fermeture à clip correspondante. L'absence de baguette d'encadrement rend ces porte-photos particulièrement avantageux.

    L'utilisation du bois comme matériau d'encadrement est un classique connu de tous. Comme le matériau bois peut être travaillé de multiples façons, une multitude de formes et de couleurs de baguettes sont possibles. Il existe un cadre en bois adapté à chaque style.

    Les cadres en aluminium séduisent par leur élégance classique. Le profilé anodisé mat vous garantit la tenue des couleurs et une sobriété stylée, même après des années. Ils convainquent par leur fonctionnement impeccable, leur stabilité et leur longévité. Et tout cela pour un faible poids.

    Les cadres en plastique représentent une combinaison parfaite entre design moderne et élégance classique. Ils séduisent par leur aspect sobre et leur prix attractif. La palette de couleurs est immense et invite à fouiller ! Les cadres en plastique sont disponibles dans de nombreux formats différents, avec des systèmes de fermeture pratiques et des suspensions robustes.

    Les cadres dits "de galerie" offrent également de nombreuses nouvelles possibilités de conception et de présentation pour vos photos préférées.

    On appelle cadres de galerie les différentes variantes de cadres multiples. Leur version existe avec un grand nombre de photos différentes. Ainsi, vous pouvez aussi bien intégrer un grand nombre de photos de différents formats que combiner quelques photos du même format. Le cadre de galerie offre de la place pour de nombreuses photos, mais si vous souhaitez créer un album photo complet, par exemple de vos dernières vacances, vous trouverez également un grand choix dans notre boutique !

    Une autre distinction dans la désignation des cadres photos est celle entre les cadres portraits et les cadres de table. Malgré leur nom, les cadres pour portraits ne sont pas uniquement destinés aux portraits, mais également à tous les autres motifs tels que les photos de paysage, de mariage et de famille.

    Il existe un cadre de table adapté à presque tous les styles d'intérieur. Que vous préfériez le style campagnard, moderne ou shabby-chic, vous trouverez ici chez fotoalben-discount.de le cadre parfait pour votre table.

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